芳草碧连天出自哪首诗

《送别》是近代李叔同创作的一首词。该词描写长亭送别的景色，借连天的芳草幽长古道，衬托出离情的绵延深长。这首恬淡舒缓、柔情委婉的歌曲，音乐与修辞的结合堪称完美，然而传达出来的却是生又何欢、万物无常的“言外之意”。

芳草碧连天出自哪首诗？

1、李叔同创作的一首作品《送别》。

2、李叔同（1880年10月23日－1942年10月13日），又名李息霜、李岸、李良，谱名文涛，幼名成蹊，学名广侯，字息霜，别号漱筒。

3、李叔同是著名音乐家、美术教育家、书法家、戏剧活动家，是中国话剧的开拓者之一。他从日本留学归国后，担任过教师、编辑之职，后剃度为僧，法名演音，号弘一，晚号晚晴老人，后被人尊称为弘一法师。

4、1913年受聘为浙江两级师范学校（后改为浙江省立第一师范学校）音乐、图画教师。1915年起兼任南京高等师范学校音乐、图画教师，并谱曲南京大学历史上第一首校歌。1942年10月13日，弘一法师圆寂于泉州不二祠温陵养老院晚晴室。

作品全文：

长亭外，古道边，芳草碧连天。

晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。

天之涯，地之角，知交半零落。

一壶浊酒尽余欢，今宵别梦寒。

长亭外，古道边，芳草碧连天。

问君此去几时来，来时莫徘徊。

天之涯，地之角，知交半零落。

人生难得是欢聚，惟有别离多。

作品赏析：

1、《送别》虽是歌词，不是严格意义上词，但从歌与词同为音乐性的艺术形式的角度来看，可以将其视作词的变体。它对近代词曲影响太大了。而且为广大音乐真好者歌之咏之，历久不衰，且被誉为二十世纪最优美的歌词。从某种程度上讲，它宣告了一个新时代的到来。

2、歌词语言精练，感情真挚，意境深邃。音律平缓起伏，舒展悠扬，并在眼前展现出长亭、古道、拂柳、夕阳和碧天无际的芳草，在夕阳残照中，群山连绵，笛声凄婉。充斥天宇下的色彩、景物、声响，在凄美的景象中，有一种既伤感又凄凉的情思。

3、第二乐段第一乐句呼应首段，情绪变成了深沉的感叹。回首往事，知心朋友已有半数作古，今天又有友人离别在即，不知他日何时相见。等待着他的是“天之涯，地之角”，留给“我”的是寒夜别梦，悲情无限。让我们浊酒尽欢，共同庆幸交情仍旧、友谊长存吧。

4、我国有关离别的诗词作品中常见的意象在这首作品中悉数出现，“长亭”、“古道”、“芳草”、“晚风”、“柳树”、“笛声”、“夕阳”“山影”，如此多的意象依次铺展开来，错落有致毫无堆砌的之感，草木山川，已经为离别的氛围准备好了一切。

5、紧接着离情别绪娓娓道来如怨如慕哀而不伤，情感拿捏的恰到好处，正如柳永那一句“执手相看泪眼，竟无语凝噎”，泪眼自然是人之常情却只是伴以“无语凝噎”，要是呼天抢地声嘶力竭的哭喊只怕是虽说情有可原但美感必定大打折扣。离别之时期盼重逢之日，更已忧虑更远的离别，相逢无数，离别无数，今夕何夕，人生何处。

作品背后的故事：

1、弘一法师在俗时，“天涯五好友”中有位叫许幻园的；有年冬天，大雪纷飞，当时旧上海是一片凄凉；许幻园站在门外喊出李叔同和叶子小姐，说：“叔同兄，我家破产了，咱们后会有期。”说完，挥泪而别，连好友的家门也没进去。

2、李叔同看着昔日好友远去的背影，在雪里站了整整一个小时，连叶子小姐多次的叫声，仿佛也没听见。随后，李叔同返身回到屋内，把门一关，让叶子小姐弹琴，他便含泪写下：长亭外，古道边，芳草碧连天……问君此去几时来，来时莫徘徊的传世佳作。

3、《送别》一词写的是人间的离别之情，述的是人间美好之缘，构筑的却是人生的天问风景。从歌词的字里行间，我们也感悟到人间事事本无常的道理。花开花落，生死无常，何况离别呢。

4、在这首清词的丽句中，蕴藏着禅意，是一幅生动感人的画面，作品中充溢着不朽的真情，感动着自己，也感动着熟悉的陌生的人们。

5、在弘一法师的众多作品里，从另外一个角度也体现了中国文化的意蕴和精神。“一音入耳来，万事离心去”。弘一法师的作品充满了人生哲理，蕴藏着禅意，给人启迪，宁静淡雅。法师的词象一杯清香的茶，清淡纯净，淡中知真味。