达芬奇的人物简介

达芬奇是一位卓越的艺术家、发明家和学者，他的作品和思想对整个欧洲文化产生了深远的影响。他一生完成的作品不多，但几乎件件都是不朽的名作。下面让我们一起来了解下这位传奇人物！

达芬奇的人物简介

达芬奇（Leonardo da Vinci）是文艺复兴时期最杰出的艺术家之一，他的才华不仅限于绘画，还包括科学、工程、解剖学和数学等领域。他的作品被认为是人类文化遗产中最重要的之一，对后世的影响深远。

1、出身卑微

达芬奇生于1452年4月15日，是非婚生子。他的父亲皮耶罗是一名有钱的公证员，母亲卡泰丽娜是当地农家女孩。

2、相貌俊美

达芬奇以魅力四射著称，他的一位传记作家称他“相貌俊美，举止优雅”。唯一被公众认可的莱奥纳多·达芬奇自画像。

3、笔记浩繁

出自达芬奇之手的画作不到20幅，但他的笔记总共超过7000页，如今收藏在温莎堡、卢浮宫、马德里的西班牙国家图书馆等地。

4、自称“文盲”

由于身份不合法，达芬奇只接受了非常基本的正规教育，主要是商业算术。他从未上过大学，有时自称“文盲”。

5、惯于拖延

虽然达芬奇才华横溢，却也根深蒂固地惯于拖延甚至逃避。他常常过了几个月甚至几年才着手完成他人所托之事，有时候让主顾因为早早就其创作进度放出了大话而处境尴尬。

6、对抗心理

达芬奇与文艺复兴的另外两位巨匠——米开朗基罗和拉斐尔生活在同一时期，但引发激烈对抗的是米开朗基罗。这两个人的对比非常鲜明，达芬奇优雅精致，对宗教事务不感兴趣；米开朗基罗则无比虔诚，却不修边幅。

7、受王室敬重

1516年法国国王弗朗索瓦一世攻占米兰后不久，达芬奇开始为他效劳，生命最后几年住在王室官邸附近的一幢房子里。国王特别喜欢听达芬奇讲话，简直一刻都离不开他。1519年5月2日，67岁的达芬奇撒手人寰，据说是在国王的怀里咽气的。

8、最贵画作

2017年11月，达芬奇画作《救世主》以4.5亿美元（1美元约合6.7元人民币）成交，创下有史以来画作拍卖最高纪录。

达芬奇的发明

一、镜像文字：在整理达芬奇的手稿时发现，达芬奇的一生都是在用镜像文字书写。镜像文字就是像镜子的反面，反过来看才可以正常阅读。

二、连通器原理：达芬奇最先提出了液体连通器原理，他指出：在连通器内，同一液体的液面高度是相同的，不同液体的液面高度不同，液体的高度与密度成反比。

三、建筑设计师：公元1502年，达芬奇设计了横跨博斯普鲁斯海峡口金角湾的跨海大桥，总长度240米，由于造型奇特、当时的技术条件也有现，当时国王最终没有采纳达芬奇的设计方案。1994年挪威根据达芬奇的设计，成功建成了该桥。2019年，麻省理工通过3D打印技术证明达芬奇的设计原理完全可行。

四、医学和解刨学：达芬奇一生解刨了30具尸体，研究掌握了人体解剖知识。他用蜡设计出了人类大脑模型，发现了血液的功能，认为血液对人体起着新陈代谢的作用，他还发现心脏有四个腔并画出了心脏瓣膜。英国的威廉。哈维证实和发展了达·芬奇的这些生理学成果。

五、机械设计专家：1490年达芬奇提出了无段连续自动变速箱的构想，并画出了最初的草图，也就是现在汽车使用的CVT无极变速箱，但以当时的科学水平是无法将这种模型创造出来的。

六、数学：在达芬奇的素描作品《维特鲁人》中，你会发现运用了大量的几何图案和黄金分割率。

七、军事：达芬奇发明了三管大炮、坦克车、潜水艇、双层船壳战舰、滑翔机、扑翼飞机和直升机、降落伞等。2008年， 36岁的瑞士人奥利维耶·维耶提-特帕使用达·芬奇设计的金字塔型降落伞从距地面600米高的直升机上成功跳下。

达芬奇的绘画

01《达·芬奇自画像》是一幅素描作品，画家作画的工具是一种红色粉笔，这幅画作于1513年左右，一般认为这可能是达·芬奇的最后一张作品，幅面约 33.3 x 21.3厘米。整幅画用笔流畅、洗炼。从这幅自画像上，我们看到这位巨匠晚年时的思考力，气质以及他那深邃的充满着智慧的目光。画家脸上披散着的长发与颌下的长须，其中每一根线条，都给人留下深刻的印象。这使我们感觉到达·芬奇作为一个才智超群的老人的精神状态。他的鼻梁和嘴唇显示了一种坚强不屈的性格与意志力。从这幅画上所展示的技艺来看，说明画家有无穷的创造力和表现力。这幅素描现被保存在意大利的都灵图书馆内。

02《蒙娜丽莎》（意大利语：La Gioconda；法语：La Joconde；英语：Mona Lisa）是文艺复兴时期画家列奥纳多·达·芬奇所绘的肖像画，其之代表作。它可以说是世界上最著名的油画作品，很少有其他作品能像它一样，常常被人审查、研究或是演绎。它的拥有者，法国政府把它保存在巴黎的卢浮宫供公众欣赏。它是直接画在白杨木上的，面积不大。画中描绘了一位表情内敛的、微带笑容的女士，她的笑容有时被称作是“神秘的笑容”。

神秘的蒙娜丽莎除了以其微笑著称，画中人物的眼神也相当独特。无论你从正面哪个角度赏画，都会发现蒙娜丽莎的眼睛直视着你，这使人感到蒙娜丽莎的眼睛仿佛是活的，会随着观众的视角游走，并对所有观众抱以永恒的微笑。

03《最后的晚餐》文艺复兴盛期的画作，（意大利语：l'ultima cena）是一幅广为人知的大型壁画，文艺复兴时期由列奥纳多·达·芬奇于米兰的天主教恩宠圣母的多明我会院食堂墙壁上绘成。1980年，绘有《最后的晚餐》的恩宠圣母被列为世界遗产。

高4.6米，宽8.8米，画面利用透视原理，使观众感觉房间随画面作了自然延伸。为了构图使徒坐得比正常就餐的距离更近，并且分成四组，在耶稣周围形成波浪状的层次。越靠近耶稣的门徒越显得激动。耶稣坐在正中间，他摊开双手镇定自若，和周围紧张的十二门徒形成鲜明的对比。耶稣背后的门外是祥和的外景，明亮的天空在他头上仿佛一道光环。他的双眼注视画外，仿佛看穿了世间的一切炎凉。最后的晚餐的画中窗外显示是白天，因此被人列为疑点。

为何《最后的晚餐》如此出名呢？专家认为这幅画放大10倍后越看越有味道，画面从左侧到右侧的人物分别是：巴多罗买、小雅各、安德烈、犹大、西门彼得、约翰、耶稣、多马、大雅各、腓力、马太、西门、达太。

大家都知道犹大是叛徒，这幅画也充分体现了这一点。放大后看犹大和耶稣的手同时伸向一个盘子，这也应了耶稣的暗示，“同我蘸手在一个盘子里的人，就是那出卖我的人。”还有一个细节，犹大的表情很不自然，右手还抓紧自己的钱袋子。

达芬奇的这幅画中，犹大不再与其他门徒分隔开来，反而给人感觉他在门徒中试图东躲西藏。画中每一位门徒都有各自的手势，试图以此来解释自己的清白。比如西门彼得一把将推开，他急切地想问和耶稣比较亲密的约翰到底谁才是叛徒。

尽管门徒的情绪比较复杂，可画面却一点也不显杂乱。达芬奇用极其高超的手法，将12位门徒分成四组，每组各3人，使得画面很有节奏感，所以它作为传世名画实属名归。

达芬奇的晚年生活

达芬奇在晚年时期经历了一些挫折，他的健康状况开始恶化，他的视力和手部协调能力都受到了影响。他还遭受了一些财务上的困难，他不得不依靠朋友和赞助人的资助来维持生计。

达芬奇于1519年逝世，享年67岁。他的遗产包括许多未完成的作品和笔记，这些笔记包括他对科学、艺术和哲学等领域的深刻思考。这些笔记在他逝世后被保存下来，并成为后世研究他的生活和成就的重要资料。

达芬奇是一个多才多艺的天才，他的成就不仅仅局限于艺术领域，还包括科学、工程、解剖学和数学等领域。他的作品被认为是人类文化遗产中最重要的之一，对后世的影响深远。他的生平和成就是人类文化史上的一个重要组成部分，他的精神和创造力将永远激励着后人。