京剧四大名旦

四大名旦是京剧界最具代表性和影响力的表演艺术家，他们分别是梅兰芳、程砚秋、荀慧生、尚小云。

京剧四大名旦？

“四大名旦”并称在20世纪20年代中期就已有流传了。1927年，北平《顺天时报》举办“征集五大名伶新剧夺魁投票”，1931年四人合作《四五花洞》唱片的流行，加上1932年上海《戏剧月报》举行“四大名旦”征文活动，使得这一称号愈加流行，得到了公认。“四大名旦”在艺术上不断进取，表演、唱腔精益求精，分别以各自的独特风格、独门剧目流传后世，他们分别创立的梅派、尚派、程派、荀派，成为最具代表性的旦行流派。

【梅兰芳】

梅兰芳自幼生长于京剧世家，10岁就登台表演，初次就在北京广和楼登台演出《天仙配》，专攻花旦。1913年梅兰芳第一次在上海亮相就赢得了满堂彩；第二次再到上海，演了《四五花洞》、《真假潘金莲》、《贵妃醉酒》等拿手好戏，一连唱了34天；第三次到上海，更是连唱了45天，让广大戏迷大饱耳福。1961年，梅兰芳在演出完《穆桂英挂帅》之后从此告别舞台，同年8月8日病逝于北京。梅兰芳年轻的扮相美轮美奂，所以，当时有流传“讨老婆要像梅兰芳，生儿子要像周信芳”。梅兰芳集旦角的大成，又综合青衣、花旦、刀马旦的表演特点，创造出特有的表演形式和唱腔——梅派表演艺术，先后培养、教授学生100多人。

【程砚秋】

程砚秋，原名程丙秋，字砚秋，号曲园，是京剧界的另一位传奇人物。她是中国京剧界第一位女演员，被誉为“京剧第一旦”。程砚秋以其高亢激昂的唱腔和精湛的表演技巧而闻名。她擅长扮演各类女性角色，如《红楼梦》中的林黛玉、《西施》中的西施等。程砚秋的演艺生涯跨越了几十年，她对京剧的发展和传承起到了重要的推动作用。

【荀慧生】

荀慧生德艺双馨，具有强烈的爱国心。他的一生命运多舛，经历崎岖坎坷，为京剧艺术做出了巨大贡献，却在文革期间受辱，抑郁而死。

荀慧生早年被父卖给艺人为徒，1909年以“白牡丹”艺名随师唱庙会，1910年随师进京，得到侯俊山亲传，先后搭庆寿和、义顺和等梆子班。辛亥革命前期，他去天津曾同革命戏剧家王钟声，同台演出《革命家庭》、《黑奴恨》等戏。1917年受邀入朱幼芬班组，1919年首次在上海天蟾舞台以《花田错》打炮，当时与杨小楼、谭小培、尚小云有“三小一白”之称。建国后，荀慧生遵照周总理签署的戏曲改革指示，为京剧艺术改革做出了大量工作。

荀慧生在1927和1931年两次当选“四大名旦”，有“无旦不荀”的美誉。他一生出演了三百多出戏，以《玉堂春》《棋盘山》为代表作。他主张唱和念时生活感和艺术性两者结合，协调融洽，并与表情、身段的真实自然相一致，互为表里，开创了特殊风格的荀派表演。

【尚小云】

尚小云（1900~1976），幼入科班学艺，14岁时被评为“第一童伶”。初习武生，后改正旦，兼演刀马旦。他功底深厚，嗓音宽亮，唱腔以刚劲着称，世称“尚派”。代表作有《二进宫》、《祭塔》、《昭君出塞》、《梁红玉》等，塑造了一批巾帼英雄和侠女烈妇。

1966年“文革”开始，受到迫害冲击。1976年4月19日在西安逝世（逝世于西安市第一人民医院），享年76岁。

唱腔特点：他的嗓音响亮遒劲，音域宽广，高、中、低音运用自如，善用颤音，气息深沉持久，《祭江》、《祭塔》等剧的大段唱功举重若轻，并能连续使用高腔、硬腔，绝无衰竭之象，听来酣畅痛快。行腔往往寓峭险于浑厚，旋律富力度，顿挫分明。念白爽朗而有感情，京白的刚、劲、辣尤为出色。