清明上河图作者是谁

号称“中华第一神品”的《清明上河图》，你一定听说过，这幅名画目前藏于北京故宫博物馆，属国宝级文物。这幅画细节繁琐，作者画工堪称出神入化。

清明上河图作者是谁

北宋画家张择端

张择端（约1085-1145），字正道，琅琊东武（山东诸诚）人，自幼喜绘画，游学东京，拜师习画，其时正逢无治天下能力却艺术天赋极高的宋徽宗赵佶当皇帝，赵佶好书画，擅长花鸟，独创瘦金体书法。他在东京设翰林画院开考，亲任考官。民间好画者纷纷报名应试，宋徽宗慧眼识珠，将张择端收入宫廷画院。由于张择端出身民间，在东京游学时好细察当地风俗人情。他在翰林画院任职时，对富丽堂皇的宫廷生活视若未见，却对宫外的市井生活充满了浓厚兴趣。由于他“尤嗜于舟车、市桥、郭径”的精心描摹，为他创作“清明上河图”提供基础。该长卷的第一个题跋者为金朝人张著，张著用寥寥85字叙述张择端生平，赞张的画技“别成家数也”。他根据约成书于北宋末年的《向氏评论图画记》记载，断定张择端是《清明上河图》作者，并另有一幅《金明池争标图》。

有关《清明上河图》：

《清明上河图》卷为绢本，水墨淡设色，纵24.8厘米、横528.7厘米，后幅有金张著、明吴宽等13家题记，钤96方印。是一幅表现北宋都城汴梁（今河南开封）城市景观的画幅。现北京故宫博物院藏本的画卷本幅上，并无画家本人的款印，确认其作者为张择端，是根据画幅后面跋文中金代张著的一段题记。《清明上河图》尚存，是《东京梦华录》《圣畿赋》《汴都赋》等著作的最佳图解，具有极大的考史价值，不只继承发展了久已经失传的中国古代风俗画，尤其继承了北宋前期历史风俗画的优良传统。

《清明上河图》 本是进献给宋徽宗的贡品。其主题主要是描写北宋都城东京市民的生活状况和汴河上店铺林立、市民熙来攘往的热闹场面，描绘了运载东南粮米财货的漕船通过汴河桥涵紧张繁忙的景象。画有587个不同身份的人物，个个形神兼备，并画有13种动物、9种植物，其态无不惟妙惟肖。这件现实主义的杰作，是研究北宋东京城市经济及社会生活的宝贵历史资料。

《清明上河图》，是我国绘画史上的稀世奇珍，画之瑰宝。画中城郭、市肆、桥梁、街道之远近高下，草树、马牛、驴驼之大小出没，居者、行者、舟车之往还先后，皆曲尽其态。此画今存，为稀世珍品，系研究宋代都市生活以及建筑、绘画等绝好材料 。它用现实主义手法，全景式构图， 生动细致地描绘了北宋王都开封汴京时的舟船往复，飞虹卧波，店铺林立，人烟稠密的繁华景象和丰富的社会生活习俗风情。

全图规模宏大，结构严密，构图起伏有序，其笔墨技巧，兼工带写，活泼简练，人物生动传神， 牲畜形态，房舍、舟车、城郭、树木桥梁、河流、无一不至臻至妙，称得上妙笔神工。综数我国古代绘画，多有那种士大夫的孤芳自赏，实难找到类似“清明上河图”这样不惜以大量的笔墨，描绘数以百计的民众市俗生活与商业经济活动，将民众置于主人翁地位，并加以正确地艺术概括，这在中国古代绘画中是不多见的，就是在现代绘画中也是罕见的。

此画的第一位收藏人是宋徽宗，是他用瘦金体亲笔在画上题写了“清明上河图”五个字。

《清明上河图》具有非常重要的历史价值和意义，主要表现在以下几个方面：

1、历史记录：清明上河图是一份重要的历史记录，展现了当时北宋京都的城市景观、社会风俗和人民生活，对于研究当时的社会、文化、经济等方面具有重要的参考价值。

2、艺术价值：清明上河图作为中国古代绘画的代表作之一，具有非常高的艺术价值。它运用了极为精湛的绘画技巧，通过细腻的笔触、丰富的色彩和逼真的场景刻画，展现了当时繁荣富庶的北宋社会。

3、文化意义：清明上河图是中国传统文化的重要组成部分，它描绘的是中国古代城市的繁华景象和人民生活，反映了当时社会的文化、精神和道德风貌，对于了解中国传统文化、民俗和风情具有重要的参考价值。

4、国际影响：清明上河图是中国文化的重要代表之一，它通过丰富的绘画技巧和精湛的艺术表现，赢得了世界的赞誉和认可，对于推广中国文化和增强国际交流具有重要的意义。